Schlagwort: Horror (Seite 1 von 37)

Inhalt

Nach dem Tod seines Bruders zieht Steve mit seinen Eltern in das verschlafene Städtchen Cradle Bay und macht alsbald mit der örtlichen Jugend Bekanntschaft. Es gibt allerlei Gruppierungen, doch die Blue Ribbons stechen mit ihrem seltsamen Verhalten besonders hervor. Sie sind gesellschaftlich stark engagiert, auch richtige Musterschüler, wirken aber nahezu Hirngewaschen und wollen den Neuankömmling alsbald auf ihre Seite ziehen…

Fazit

„Dich kriegen wir auch noch“ zählte zu meinen ersten (noch recht kostenintensiven) DVDs und hat sich über die Jahre eine eigenwillige Stellung in meiner Gunst erarbeitet. Richtig gut war der kurze Streifen nie, doch regelmäßig flackert das Treiben bis heute über den Schirm und irgendwie sind leicht nostalgische Gefühle dabei ein nicht unerheblicher Faktor.

Die Geschichte an sich erfand schon seinerzeit das Rad nicht neu und legte seine Karten verhältnismäßig früh auf den Tisch. Verwunderlich war dies allerdings auch nicht – gefühlt erreichte das Treiben schon nach knapp einer Stunde sein absehbares Finale und die Aufregung war rasch vorbei.

Vielleicht hätte die Handlung noch Potential für ein wenig mehr Tiefgang gehabt, doch grade in der Kürze lag für mich eine der größten Stärken überhaupt: das Pacing war jederzeit hervorragend, man verzettelte sich nicht in unnötigen Dialogen oder Szenen – gab sich niemals komplexer, als das dürftige Konstrukt überhaupt war.

An andere Stelle wurde der Film als eine Art Videoclip umschrieben und genau dies möchte ich so unterzeichnen. Nicht nur durch seine kompakte Laufzeit mit dem erwähnt guten Erzählfluss, auch durch seine Ästhetik in Optik und Ton wurden diese Eindrücke gefestigt.

Die seinerzeit noch recht frischen Darsteller (u.A. Katie Holmes, James Mardsen, Nick Stahl) wurden zeitgemäß mit Filtern und treibendem Soundtrack in Szene gesetzt, die gesamte Machart voll an angesagte Teenie-Horrorfilme angelehnt. Das gefiel soweit gut und sorgte für die ebenfalls bereits erwähnten nostalgischen Gefühle, die dem Teil letztlich eine besondere Note gaben.

Damals wie heute erschien die 18er Freigabe lächerlich. Es gab keinerlei harte Szenen und vergleichsweise wenig an Blut zu erblicken – die Richtlinien waren eben noch etwas anders bzw. die Gremien weniger locker als Heute. Mittlerweile dürfte das Gebotene selbst 12jährigen zuzutrauen sein – die bereits andere Kost gewohnt sind und über herausgerissene Nasenringe nur müde lächeln dürften.

Simpel gestrickt, insgesamt wenig innovativ und dennoch auf charmante Weise unterhaltsam. „Dich kriegen wir auch noch“ macht keinen Hehl aus seinem bescheidenen Inhalt und rattert sein überschaubares Programm einfach mit hohem Tempo und coolem Look herunter. Für Unbedarfte sicherlich kein allzu prickelnder Film und wahrscheinlich auch nicht so recht greifbar – für langjährige Kenner zwar auch kein Hit, aber auf seine Weise ein bisschen Kult und tatsächlich sehr kurzweilig.

6/10

Fotocopyright: Highlight

Inhalt

Für das Studium verlässt Viktor Frankenstein seine beschauliche Schweiz und wandert nach Deutschland aus. Dort lernt er nicht nur das Behandeln von Krankheiten oder das Obduzieren von Menschen kennen, sondern stößt dabei auch auf mögliche Theorien zur Reanimation verstorbener Körper…

Fazit

Geschichten von Dracula oder eben unserem namensgebenden Frankenstein kursieren schon hunderte von Jahren und auch filmisch scheint das Interesse an solchen Thematiken ungebrochen zu sein. Gestern Abend habe mich mir mal wieder das hübsche Steelbook zur 1994iger Adaption des Stoffs von Merry Shelley zur Hand genommen – und damit leider auch einen ziemlich durchwachsenen Abend erleben dürfen.

Kostüme, Kulissen und vor allem die Masken waren klasse und sorgten für eine gelungene Atmosphäre. Erzählerisch hielt man sich wohl ganz gut an die literarische Vorlage – sorgte mit gemächlicher Art und einigen zu lang gestrickten Dialogen jedoch immer wieder für unschöne Längen. Action blieb grundsätzlich auf der Strecke, aber auch wissenschaftliche und moralische Betrachtungsweisen wurden nicht im befriedigenden Maße ausgebaut.

Der Film versuchte zwar weniger Effekthascherei und Grausamkeiten in den Vordergrund zu rücken, doch seine Herangehensweise an das Aufbrechen von besagten Moralvorstellungen waren irgendwie nicht ganz so gut geglückt. Die Lage kam nie zu ernst rüber, Frankensteins Tätigkeiten ließen oft ein wenig kalt – was vermutlich der allgemein zu ruhigen Gangart geschuldet war.

Das Geschehen war stellenweise langweilig und konnte nicht abholen. Die Charakterentwicklung des Monsters war zumindest gut gedacht, aber eben nicht hinreichend unterhaltsam präsentiert. Ein De Niro kämpfte in technisch makelloser Maske gegen eine schleppende Inszenierung und fühlte sich damit leider auch etwas verschwendet an. Er konnte die Aufmerksamkeit nie vollumfänglich für sich gewinnen, manch durchwachsene Szene nicht wie erhofft aufwerten.

Es muss nicht immer Blut und Gekröse sein, doch von seiner eigentlich ganz charmanten Atmosphäre allein konnte der Titel dann auch nicht leben. Die Ansätze waren zwar allesamt lobenswert, die Umsetzung für meinen Geschmack aber zu wenig packend. Für die Einen vielleicht schon so etwas wie Kult, für mich ein langweiliges Kapitel im dicken Buch der Horrorfilme.

4/10

Fotocopyright: Sony Pictures

Inhalt

Das zunehmende Alter wird für Schauspielerin Elisabeth Sparkle zu einem echten Problem. Sie moderiert aktuell eine tägliche Fernsehsendung, soll aber durch ein frischeres Pendant ausgetauscht und in allen Ehren in den Ruhestand geschickt werden. Glücklicherweise erfährt sie aber von einem Produkt, welches wortwörtlich ein besseres und vor allem wesentlich jüngeres Ich aus Ihr herausholen soll…

Fazit

Mutig und ungewöhnlich. Auch etliche Tage nach der Sichtung hat sich „The Substance“ im Hirn festgeankert und überraschenderweise zu einem der besten Filme des bisherigen Jahres entwickelt. Die Macher sprechen hier nicht nur ein interessantes Thema an, haben es vor allem eindrucksvoll und dabei nicht minder gruselig in Szene gesetzt.

Trotz eines modernen Looks mit perfekter Ausleuchtung und auf Hochglanz polierten Bildern, erinnert das Werk oftmals an schmuddelige Genre-Klassiker ala „Re-Animator“, „From Beyond“ oder „Braindead“. Mit großartigen Masken und handgemachten Effekten wurde ich perfekt abgeholt, kam stellenweise aus dem Staunen nicht mehr heraus.

Der Härtegrad war hoch und an drastischen Bildern wurde nicht gespart, dienten sie jedoch nicht nur dem reinen Selbstzweck. Die Splattereinlagen waren überzogen und drüber, verstärkten die Grundaussage allerdings genau richtig und rüttelten entsprechend auf. Hier halte ich die FSK16 für gerechtfertigt – mit einem Blick auf mögliche Neueinstufung anderer Titel, die sich stellenweise noch auf dem Index befinden und nicht minder ungefährlich für die heutige Jugend sind, hoffentlich bald rehabilitiert werden.

Demi Moore gab die Performance ihres Lebens – was natürlich auch jetzt erst im etwas gehobeneren Alter im Rahmen dieses Filmes so möglich geworden ist. Sie schaut tatsächlich noch absolut phänomenal aus, was gerade die Absurdität ihrer gewollten Verjüngung passend unterstreicht. In weiten Teilen trug Sie (und abwechselnd ihr neues Ich in Form von Margaret Qualley) das Geschehen von ganz allein und der Zuschauer konnte den Blick nicht mehr von der Leinwand nehmen.

Absurd, Schwarzhumorig, toll besetzt und technisch extrem stark inszeniert. „The Substance“ ist meine bisherige Überraschung des Jahres und zugleich ein der besten Filme in diesem Bereich. Mit knapp 2,5 Stunden ist seine Laufzeit nicht von Pappe, doch seine packende Erzählweise fesselte nonstop an den Schirm und selbst die derbsten Momente ließen davon nicht abbringen. Für Zuschauer mit solidem Magen ein absolutes Pflichtprogramm!

9/10

Fotocopyright: MUBI