Monat: September 2020 (Seite 1 von 5)

Inhalt

Während eines gigantischen Wirbelsturms, kümmern sich zwei Polizisten um die Evakuierung von widerspenstigen Bürgern. Als sie bei einem Wohnblock, in dem ein Ex-Cop wohnt, ankommen, erwartet sie alsbald eine böse Überraschung. Eine Gangsterbande hat es offensichtlich auf Etwas im Gebäude abgesehen und während des Unwetters nicht unbedingt mit verbleibenden Personen gerechnet…

Fazit

Neue Filme mit Mel Gibson sind eigentlich immer willkommen – auch wenn es sich bei „Force Of Nature“ eher um eine kleinere Beteiligung des Altmeisters handelt und manch Einer möglicherweise von Etikettenschwindel sprechen möchte. Abgesehen davon ist der Titel jedoch überraschend kurzweilig und hat mir in vielen Belangen sehr gut gefallen.

Punkten konnte vor allem das Setting. Sicherlich sind Filme während Unwettern nicht gerade neu, doch noch immer gefällt mir die unbehagliche Ausgangslage – die hier mit relativ einfachen Mitteln recht stimmig dargestellt wurde. Dank ordentlicher Soundabmischung war der Hurricane von überall zu orten und das Knacken und Peitschen des Windes war stets präsent. Richtig gesehen hat man nicht, dennoch war die Lage bestens zu erahnen.

Dank besagt toller Atmosphäre konnte man in anderen Bereichen einfach mal ein Auge zudrücken und sich in das Geschehen hineinfallen lassen. Natürlich war der Auftritt von Gibson überschaubar und natürlich erfindet die Geschichte an sich das Rad nicht neu, aber die geschmeidige Inszenierung ließ darüber hinweg sehen. Es war eigentlich immer was auf dem Schirm los und Langweilig wurde es zumindest bei der ersten Sichtung zu keiner Sekunde. Es stach nichts wirklich hervor, doch grobe Patzer waren ebenfalls nicht zugegen und die Spannungskurve war durchwegs vorhanden. Man wollte doch stets wissen, wie die bekannten Elemente miteinander verknüpft wurden und welche möglicherweise neuen Ansätze die Macher eingeflochten haben.

Ehrlich gesagt, habe ich schon Filme gesehen, bei denen angepriesene Zugpferde wesentlich kürzer zu sehen waren. Mel Gibson erschien zwar erst nach knapp einer halben Stunde, hatte dafür aber ein paar nette Momente und behielt – im Gegensatz zu manch anderen Altstars – seine Würde. Auch wenn ich gerne mehr von ihm gesehen hätte, war ich mit seiner Präsenz zufrieden und lobe den eigentlichen Hauptdarsteller Emile Hirsch. Dieser hat gut performt und blieb als desillusionierter Cop stets glaubwürdig. Der Rest ging soweit in Ordnung.

„Force Of Nature“ gewinnt keinen Preis für Innovation, leistet sich aber keine gravierenden Fehler und hält prima bei Laune. Hier lief alles soweit rund und unterhielt ausgezeichnet. Der Titel ist kein absolutes Highlight, jedoch ein hervorragender Snack für Zwischendurch. Hätte ich zunächst gar nicht so erwartet.

7,5/10

Fotocopyright: Splendid Film/WVG

Inhalt

Die CIA bittet Spezialisten Kane und sein Team um Hilfe. Ein neues Verbrechersyndikat treibt in Vancouver sein Unwesen und die Ermittler tappen im Dunkeln. Scheinbar haben sie es hier mit einem brutalen Menschen- und Organhändlerring zu tun und die Täter schrecken vor Nichts zurück…

Fazit

Nach dem zuletzt besprochenen „Exit Wounds“ komme ich mit „Blood Alley“ mal wieder zu einem neueren Seagal, der deutlich den Stempel einer Videothekenproduktion auf sich trägt.

Der Film an sich ist nicht total misslungen, aber irgendwie wurde ich auch nicht so recht damit warm. Technisch gibt er sich auf jeden Fall sauber und hochwertig – so wie man es mittlerweile von Produktionen dieser Art erwartet. Auch die Action war schön inszeniert und strahlte eine gewisse Härte aus, trotzdem konnte mich der Titel nur leidlich bei Laune halten.

Ob es schon am späten Abend lag oder nicht, vermag ich nicht zu beurteilen. Jedenfalls konnte man der Handlung nur bruchstückhaft folgen und einige Zusammenhänge blieben entweder im Dunklen oder waren zu simpel konstruiert. Man konnte nicht richtig miträtseln und sich nicht vollends im Setting fallen lassen.

Im Gegensatz zu beispielsweise „Sniper – Special Ops“ fühlt sich Seagal in seiner Rolle als Kane einfach richtiger an. Seine Figur entspricht vor allem optisch eher seinem Typen und fordert ihm hier nicht allzu unrealistische Aktionen ab.

Wer Seagal und vor allem die neueren Werke von ihm kennt, der weiß was einen hier erwartet. „Blood Alley“ ist kein Überhit und kein echter Geheimtipp, aber immerhin gewohnt solide Unterhaltung mit einigermaßen unterhaltsamen Verlauf. Der Funke sprang bei mir nicht ganz über, gewisse Qualitäten vermag ich jedoch nicht abzusprechen. Fans schauen rein und beschweren sich nicht.

5,5/10

Fotocopyright: Splendid Film/WVG

Inhalt

Nach seiner Degradierung fristet Orin Boyd sein Dasein als einfacher Straßenpolizist mit eher langweiligen Alltag. Seine Spürnase hat ihn allerdings noch nie im Stich gelassen und bereits nach kurzer Zeit auf der Straße platzt er in das Geschäft eines mächtigen Drogendealers hinein…

Fazit

Ich gebe zu, dass meine Besprechungen in letzter Zeit etwas Steven Seagal-lastig geworden sind – was dem Kauf eines großen Blu-Ray Paketes auf dem Flohmarkt zu verdanken ist. Mit „Exit Wounds“ war am gestrigen Abend einer der – meiner Meinung nach – letzten großen Werke am Altmeister an der Reihe, noch bevor er endgültig in den Videothekenmarkt abdriftete.

Es klingt wieder etwas klischeehaft, aber in gewisser Weise ist der Titel wieder ein Kind seiner Zeit. Outfits, Charaktere und der Humor sprechen klar für sein Erscheinungsjahr (2001) und würden auch noch prima in die 90iger hinein passen. Das sorgt für ein charmantes Flair, welches die handwerklich gut gemachte Action noch einmal deutlich unterstreicht.

Auch hier setzt man auf klassische Inszenierung, statt dem großartigen Gebrauch von Computern – was zu dieser Zeit schon recht aktuell gewesen wäre. Der Genrefan fühlt sich sofort wohl – was nicht nur an einem Seagal liegt, der sich optisch kaum verändert hat und immerhin noch ziemlich fit daher kommt. Vieles erinnert an seine großen Werke und zeigt zudem deutliche Parallelen zu „Romeo must die“ oder „Born 2 Die“, welche ebenfalls vom selben Regisseur (Andrzej Bartkowiak) stammen.

Die Geschichte ist ebenfalls ein Kind seiner Zeit und integriert auf zaghafte Weise die Möglichkeiten des neuartigen Internets. Abgesehen davon geht es eher konservativ, actionreich und wenig Innovativ zur Sache. Alles läuft nach bewährtem Muster und ist dabei wenigstens überwiegend sehr kurzweilig gemacht. Es gibt richtig viele Schusswechsel und die flachen, zuweilen dämlichen Dialoge dazwischen sind rein zum Durchatmen.

Technisch und vor allem Actionmäßig superb in Szene gesetzt, inhaltlich schwach und stellenweise etwas naiv. „Exit Wounds“ war einer der letzten richtig großen Seagal-Filme und erfüllt seine Auftrag als krachende Unterhaltung mit hohem Spaßfaktor mit Bravur. Genrefreunde bekommen einen richtig guten Vertreter und stören sich dabei nicht an sichtbaren Ungereimtheiten. Für mich jedenfalls eine kurzweilige Angelegenheit, die schnell vergessen ist – aber immer mal wieder im Player landet.

7/10

Fotocopyright: Warner Bros (Universal Pictures)

Inhalt

Nach dem Tod seines Bruders, möchte Casey Ryback nur ein paar nette Tage mit seiner Nichte verbringen und zieht das Unglück wieder einmal magisch an. Während der Zugfahrt übernehmen Terroristen das Ruder und drohen das gesamte Land mit einer neuartigen Waffe in ihre Gewalt zu bringen…

Fazit

Wer „A“ sagt, muss auch „B“ sagen und nach der Sichtung des ersten Teils wurde direkt dessen Nachfolger in den Player gelegt und hier mit einer kleinen Besprechung bedacht.

Damals wie heute überzeugt diese Fortsetzung grundsätzlich schon, zeigt aber sichtbare Abnutzungserscheinungen und kommt qualitativ nicht mehr ganz an den Erstling heran. Im Großen und Ganzen bietet „Alarmstufe: Rot 2“ gute Unterhaltung ohne Schnörkel, kann aber vor allen Dingen nicht mehr mit einem richtig charismatischen Bösewicht aufwarten und verlässt sich somit zu sehr auf einen glücklicherweise noch recht frisch wirkenden Seagal – der seinen Zenit zu diesem Zeitpunkt noch keineswegs überschritten hatte.

Kritiker nörgeln erneut am schauspielerischen Talent des Hünen, seine Fans konnten jedoch nicht meckern. Seagal kommt in den teils extremen Actioneinlagen noch relativ geschmeidig rüber und haut immer mal wieder witzige Kommentare raus. Der Härtegrad ist aus heutiger Sicht nicht besonders hoch, für damalige Verhältnisse mit einer FSK 18 dennoch vertretbar.

Erneut wurden viele Effekte per Hand gemacht und können noch prima angeschaut werden. Überhaupt wirkt der Titel noch wie eine hochwertige A-Produktionen und hatte noch nicht den faden Beigeschmack späterer Videothekenvertreter des Meisters.

Mangelnde Innovation ist für mich kein echter Grund zur Abwertung, der Verlust eines erinnerungswürdigen Gegenspielers hingegen schon. „Under Siege 2“ ist ein äußerst stabiler Genrebeitrag, haut jedoch nicht so krass wie sein überragender Vorgänger ein. Fans kommen ohne Zweifel auf Ihre Kosten, der Rest schaut bei Interesse lieber mal beim Erstling rein. Ich habe mich erneut prima amüsiert und gebe eine kleine Empfehlung.

7/10

Fotocopyright: Warner

Inhalt

Der hoch dekorierte ehemalige Elitesoldat Ryback fristet sein Dasein als Koch auf einem mit Nuklearwaffen bestückten Kriegsschiff und ist damit sehr glücklich. Als das Schiff jedoch in die Hände von Terroristen fällt, sind seine alten Tugenden gefragt und so schaltet er die Übeltäter nach und nach erbarmungslos aus…

Fazit

Wenn mich Jemand nach einem Tipp im Bereich „Steven Seagal“ fragen würde, käme mir „Alarmstufe: Rot“ als erstes in den Sinn. Schon bei seiner Veröffentlichung waren weder Story noch Charakterzeichnung übermäßig originell – der guten Unterhaltung tat dies aber niemals einen Abbruch.

Auch heute überzeugt das ungewöhnliche Setting und der vor allem jederzeit kurzweilige Verlauf. Action und etwas ruhigere Passagen sind perfekt ausbalanciert und weißen keinerlei Leerlauf auf. Seagal und Tommy Lee Jones waren niemals besser als hier und liefern ihr die Leistung ihres Lebens ab. Endlich weiß man wieder, warum man Seagal als Actionikone feierte und Jones als wandlungsfähigen Akteur in der obersten Liga mitspielt. Der eine durchtrainiert und halbwegs glaubwürdig in seinen besten Jahren – der andere einfach sehenswert durchgeknallt und trotzdem charismatisch in jeder Minute.

Auf dem Schirm ist ständig was los und grandiose Gefechte kaschieren einige Ungereimtheiten oder Lücken in der Logik mit Leichtigkeit. Einmal im Geschehen abgetaucht, vergisst man schnell, dass einige Dinge wenig Sinn ergeben oder einfach so gebogen wurden, dass sie passend erschienen. Wenn Seagal inmitten eines Schusswechsels mit dem Hauptquartier funkt und sein „in grade beschäftigt“ zum Ausdruck bringt, bleibt kein Auge mehr trocken. Handwerklich gibt es absolut nichts zu kritisieren und glücklicherweise wurde 1992 gerade noch auf den auffälligen Einsatz von CGI verzichtet.

„Stirb Langsam“ hat damals das Einzelkämpfer-Genre geprägt wie kein anderer Titel und zog viele Nachahmer mit sich. Im Laufe der Jahre habe ich davon unzählige gesehen, oftmals auch eine anständige Unterhaltung geliefert bekommen – aber keiner davon war so nachhaltig und stark wie „Alarmstufe: Rot“ mit dem seinerzeit auf dem Zenit angelangen Seagal. Nach jeweils rund 30 Jahren haben weder „Die Hard“ noch „Under Siege“ etwas von ihrem Spaßfaktor verloren und sollten bei Fans sowieso einen Platz im Herzen erobert haben. Für mich gehört der Titel nicht zu den absoluten Lieblingsfilmen, aber zumindest zu einer Referenz im Actionbereich. Selbst wenn man sonst mit der ruppigen Hauptfigur nichts anfangen kann, sollte man dem Werk wirklich eine Chance geben – es lohnt sich, trotz aller unglaubwürdigen Bestandteile.

8,5/10

Fotocopyright:  Studio Hamburg Enterprises/Warner